在大众仍然沉寂在《第二十四》魔幻一般的音响效果之中时，沈武寰还要操心乐团的指挥事宜。

距离《钟》的首演已经越来越近了，但她却并不能确定胡亚玲是否有能力指挥这个乐团。

并非是觉得胡亚玲不行，而是在沈武寰获得了指挥专精后，对指挥家有了一个更加系统的了解。

随即她在办公室里单独叫来了胡亚玲，准备和胡亚玲进行一次对谈。

第一次走进沈武寰的办公室，胡亚玲比平常的样子看起来要拘谨不少。

毕竟她这可是第一次以学生的身份和沈武寰交流，而且是在办公室这样的地方，确实让她的性格收敛了不少。

这里就不得不提提指挥系或者在原来世界的中国是处在一个什么样的地位了。

简单用两个字来概括就是“鸡肋”。

之所以这么说，并非是这个专业传授的知识无法应对舞台上的演出。

仅仅是因为想要成为一个专业的指挥家，算上学校教育和进入专业乐团后给正职指挥端茶提包的时间，至少需要十年的时间，并且需要过人的天赋和音乐感觉。

即便如此指挥们仍然会缺乏充足的舞台经验。

老一辈的指挥家，随着年龄的增长名气越来越大，加上整体市场不景气，交响乐的受众稀少，所以这些年轻一辈的指挥们很少能有真正学出来的。

一位中国音乐学院指挥系毕业的高材生，从10年到15年五年间也仅有10次左右的登台经历，他在入职某乐团的时候将这些视频影像当做简历，交给了乐团。

五年只有十次机会，勉强算起来一年两次，这对于一位指挥家的提升是相当少的。

但即便如此，他的“简历”仍然让乐团考官眼前一亮。

举得例子虽然极端了一些，但如果让人选择看老先生指挥还是小年轻指挥，大多数人肯定还是会潜意识里认为老先生更加有本事一些吧。

这样的观念同样限制了指挥的成长。

缺乏实战经验，只拥有理论知识的指挥专业学生，却又无法通过指挥专业以外的渠道学习到指挥本领（当然可以请专业的指挥家来教，至于学费嘛，你懂得），可以说真的是尴尬非常。

再来说说胡亚玲。

胡亚玲和辛向阳同年，是一位大三的指挥系学生。

即便她从小跟随父亲接触指挥，到了这个年纪比普通的学生指挥要强不少，但恐怕也只是对熟悉的曲子有所了解，让她来指挥一首全新的曲子，恐怕难度不小。

好在，作为一首协奏曲，《钟声》的难点在于小提琴奏者的个人能力上，乐团的配合和指挥需要调动的精力并不会太强。

以首音指挥系首席的身份进入学生乐团，沈武寰再找遍学校，恐怕也不会找到比她更优秀的学生指挥了。

但学生的身份毕竟限制了胡亚玲，所以才会有这次的对谈。

“沈教授，您找我来有事吗？”

胡亚玲的声音打破了沈武寰的沉思，她抬起头摊手指了指办公桌对面的椅子：“哦，当然是有事才找你过来，别那么拘谨，坐吧。”

胡亚玲嘟囔了几句后，拉开椅子坐了下来。

“今天找你过来是想问问你在指挥过程中有没有遇到什么问题？”

胡亚玲连忙摇头：“没有任何问题，沈教授您信不过我吗？”

沈武寰露出一丝坏笑：“我记得你之前骂我‘性骚扰教授’的时候可不是这种态度，怎么现在想起要尊重师长了？”

胡亚玲顿时气不打一处来，想要反驳过去，但马上就怂了。

胡亚玲第一次和沈武寰见面就顶撞了她。

这源自于她的身份是“钢琴系教授”，本质上对于指挥是没办法过多的指手画脚的，而且那时候沈武寰还不是学生乐