“不行，没有电影公司引进…”

张俊生叹了口气：“…也对，印度连个像样的唐人街都没有…”

印度，大概是全世界最排华的几个国家之一…

其实，全世界都有不同程度的排华！

但是像印尼、印度这么激烈的，还真是少见！

很正常，任何一个国家都不希望周围有大国、强国，因为只要你的邻居有点实力，必然会构成潜在威胁。

不是有句话吗？说，死了的毛子才是好毛子，但分裂为200多个国家的毛子才是真正的好毛子。

一个大国、一个强国，最安全的国防态势是什么？

是周围的国家都是小国。

周围没有小国怎么办？

那就帮忙把那些不小的国家分裂为多个小国，削弱他们的实力…

印尼、印度都想崛起，可是呢，有中国挡着，他们就不可能拥有话语权！

地球上的国家之间依然遵循从林法则…

“我的意见是放弃印度市场…”

老唐说了个故事，他有个朋友在印度投资了一套房产——很正常的思维，印度正在快速发展，房价也在上涨。

然后房子的产权被当地的中介拿走了，打官司都没有用！

人家诉讼要英联邦法律，取证什么的有很严格的司法程序，而且从上到下都在坑人…

末了，唐宁宇补充了一句：“印度人缺乏道德约束，一旦有纠纷很难诉之法律，你还想再当地建电影院？赶紧拍完电影回来，你怎么想的？居然想在印度发展？”

“可是…”

算了，印度电影在中国也就风靡了半年时间…

<真的挺不容易的…

……

印度电影商业片好处一是工业化完成度高，观众对片长容忍高，都是大长片，传统叙事，讲的完整。

二来，文化自信，情感饱和知道怎么打动路人观众，不管是开挂浮夸桥段，还是跳舞，唱歌抒情等，从表演到画面都完成的自信真挚，也就能感染观众。

三来，观众给面子，基本外语片很难杀得进来，本土市场大也能外销。

缺点就是宝莱坞的电影表达风格和美学上同质化严重，巨星中心制，类型片较少，拉低了上限。《巴霍巴利王》是南印度的，但是优缺点也基本一样。

当然印度有艺术片大师，但他们和我们看到的宝莱坞出产大片，差不多类似王家卫的文艺片和香港类型片，算是各走各路。

印度印象里没有独立电影温室，而且语言多种，能出头的都靠自己天赋，或者靠英语外销。

他们能打进好莱坞很正常，都是英语片…

坦白讲，印度电影的编剧擅长那种传统戏剧的路子，喜欢设置大量和密集的戏剧冲突和巧合，而这点基本是我国编剧的短板，他们的剪辑和镜头语言啥的都很一般，没出过什么大师…

对比一下中国电影！

无论什么时候，都有一群不信邪，要把我们自己事情做好信念的国内电影人。

中国故事，气场强至可以气化所谓一众西方经典的很多很多，都因为这样那样的原因一直尘封在旧忆里，还远远没有为世人所知晓。

我们国内的观众，显然沉浸在既定的思维模式里太久，对于国产电影的态度，永远是鄙夷，鸡蛋里挑骨头。他们不会去考虑时代背景，不会去考虑宏观的意识形态，审查制度，资本追逐市场的下流胚样子，他们只要大场面，爽翻，靓妞，鲜肉，手抓爆米花，操！不好看！走！

逆市而行的片子，他们根本不会看，要他们去想象片子本身能够面世已然不易的背后原因，更是痴人说梦，对牛谈琴！

看了一部《摔跤吧，爸爸》，就觉得印度电影碾压中国电影！

还说什么I